아마데우스 줄거리
살리에르의 충격은 그렇게 사치스러운 사람에게는 신의 천재였습니다. 모차르트는 그가 그렇게 열심히 일하지 않아도 되는 것을 유창하게 얻었습니다. 살리에르는 또한 신에게 화가 납니다. 여전히, 영화 아마데우스의 줄거리는 모차르트의 성공을 이어갈 뿐이고, 살리에르는 점점 더 낮아집니다. 궁극적으로, 정말로 황제는 모차르트에 관심이 있습니다. 모차르트는 다시 악명을 떨쳤습니다. 살리에르만이 유일한 것은 아니었습니다. 궁정 작품 감독도 모차르트에 대해 신중했습니다. 모차르트는 여전히 알지 못했습니다. "피가로의 결혼"이라는 발레를 작품에 투입하고 싶었던 모차르트는 오히려 살리에르에게 와서 그녀를 도와달라고 부탁했습니다. 다행히도, 황제는 우연히 재판을 보러 와서 발레를 허락했고, 그래서 모차르트는 행복했고 진심으로 감사했습니다.
아마데우스 영화 스토리텔링의 걸작
밀로시 포만이 감독하고 1984년에 개봉한 영화 "아마데우스"는 영화계에서 괄목할 만한 업적으로 우뚝 서 있습니다. 피터 쉐퍼의 무대 연극을 바탕으로 한 이 영화는 멜로/로맨스 볼프강 아마데우스 모차르트와 안토니오 살리에리의 삶에 대한 대체로 허구적인 이야기를 보여줍니다. 그것의 설득력 있는 이야기, 놀라운 삽화, 지울 수 없는 공연으로, "아마데우스"는 날짜가 없는 고전으로 자리를 잡았습니다.
플롯 및 리터럴 콘텍스트
18세기 비엔나를 배경으로 한 "아마데우스"는 톰 헐스가 연기한 모차르트와 F. 머레이 아브라함이 연기한 살리에리 사이의 격동의 관계를 탐구합니다. 그 이야기는 노년에 모차르트의 천재성에 대한 그의 난폭한 탐욕과 감탄을 반성하는 살리에리의 관점에서 이야기됩니다. 그 영화는 탐욕, 천재성, 그리고 문화적인 재능의 신성한 본질에 대한 주제를 탐구합니다. 문자 그대로의 부정확성에도 불구하고, 아마데우스는 풍부한 거짓말쟁이와 깊은 감정적 공명으로 사이비 종교를 사로잡습니다. 모차르트를 비범하게 재능이 있지만 결함이 있는 개인으로 묘사하는 것은 살리에리의 평범함과 인정을 향한 그의 절망적인 열망과 신중하게 대조됩니다. 이 역동성은 필멸의 야망과 창조성의 복잡함을 탐구하는 중요한 이야기를 만듭니다.
시네마틱 엑설런스
"아마데우스"는 뛰어난 제품 가치로 유명합니다. 영화의 호화로운 의상, 복잡한 세트 디자인, 그리고 진정한 장소성은 관찰자들을 18세기 유럽의 본질에 몰입시킵니다. 밀로시 포먼 감독의 세심한 주의는 모든 프레임이 시각적으로 아름답게 보이도록 하여 전체적인 관찰 경험을 향상합니다.. 모차르트의 숭고한 음악을 특징으로 하는 영화의 악보는 또 다른 하이라이트입니다. 이 사운드트랙은 모차르트가 가장 아끼는 작품들을 보여줄 뿐만 아니라 등장인물들의 감정적인 나라를 반영하는 서술적인 장치의 역할도 합니다. 아마데우스의 음악과 거짓말쟁이의 통합은 완벽하여 영화를 모차르트 유산의 진정한 축제로 만듭니다.
비평가들의 찬사와 유산
"아마데우스"는 개봉과 동시에 광범위한 비평가의 태양에 들어갔고 흥행에 성공했습니다. 그것은 스타일리시 픽처, 스타일리시 감독상, 그리고 에이브러햄상을 포함한 8개의 아카데미 상을 수상했습니다. 그 영화의 성공은 중요한 예술적이고 문화적인 업적으로서 그것의 지위를 굳혔습니다. "아마데우스"의 유산은 그것의 상과 포상을 넘어 확장됩니다. 그것은 영화 제작자, 음악가, 그리고 컬트의 세대들에게 영감을 주었고 위대한 영화의 대화에서 주요 인물로 남아 있습니다. 천재의 본성과 죽음의 상태에 대한 이 영화의 발견은 그것의 지속적인 적용 가능성을 암시하면서 관찰자들에게 계속 울려 퍼집니다.
느낀 점
"아마데우스"의 가장 인상적인 측면 중 하나는 시각적 장엄함입니다. 18세기 비엔나에 대한 영화의 진정한 정의는 눈을 위한 잔치입니다. 정교한 의상, 장엄한 세트, 그리고 세부적인 시기 디자인은 웅장하고 친밀하게 느껴지는 몰입감 있는 경험을 만들면서, 관찰자를 과거로 이동시킵니다. 영화에서 모차르트의 음악을 역으로 사용한 것은 반쯤 넋을 잃는 것입니다. 모차르트의 가장 상징적인 작품 중 일부가 등장하는 사운드트랙은 이야기 속으로 매끄럽게 엮어져 있습니다. 음악은 장면들의 감정적인 무게를 강화할 뿐만 아니라 모차르트의 탁월함과 살리에리의 고통을 반영하는 그 자체로 캐릭터 역할을 합니다. 특히 레퀴엠 장면들은 모차르트 음악의 깊은 영향을 보여주는 지속적인 인쇄물을 남겼습니다. 결론적으로, "아마데우스"는 단순히 문자 그대로의 드라마 이상입니다; 그것은 창의성, 탐욕, 그리고 필멸의 정신에 대한 심오한 발견입니다. 그것의 뛰어난 거짓말쟁이, 특출 난 공연, 그리고 아름다운 음악은 그것을 시간의 시험대에 서 있는 영화로 만듭니다. 당신이 고전 음악의 중독자이든, 문자 그대로의 극화이든, 단순히 위대한 영화이든, "아마데우스"는 깊이 감동적이고 지울 수 없는 경험을 제공하는 반드시 봐야 할 걸작입니다.